Pleins et déliés au pinceau pointu

 Voici une écriture que j'ai plaisir à pratiquer ces temps-ci. Elle tire son origine du travail préparatoire au stage sur le monocondyle de Stéphanie Devaux que j'ai suivi en septembre. J'ai repris au pinceau pointu des formes extraites de lignes bouclées continues, tracées au départ avec une plume de verre. Je l'ai ensuite travaillée dans l'optique du thème de l'araignée et j'en ai produit une version finalisée pour "Toile Léthale" et "Piège de dentelle". Elle est basée sur des formes courbes : ovales, cercles déformés, angles arrondis. Les appuis et relâchés du pinceau guident en partie la main et me donnent la sensation d'une écriture qui s'autoproduit. Ensuite, l'idée est de conduire le regard du spectateur et de le faire glisser sur les lignes, et de laisser ces dernières définir des contreformes harmonieuses.

Piège de dentelle et Toile léthale (CORI)

D'autres images sont visibles sur mon compte Facebook.

C'est une écriture que je peux montrer lors du stage "Composition calligraphique sur medium" que j'anime en juillet au Grouanec dans le Finistère.

Stage d'été : Composition calligraphique sur MDF

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 Cet été durant 4 jours du 9 au 12 juillet, j'anime un stage "Composition calligraphique sur MDF", ou comment calligraphier sur des fonds inspirants créés par vos soins.

C'est ce même stage que j'ai proposé l'été dernier chez Scriptores, en Belgique flamande.

Je vous propose quatre jours de peinture calligraphique : associer matière, couleur, image & calligraphie latine sur panneau de médium enduit.

Au programme de ces quatre jours : travail de la matière (enduction, pigment, liaison acrylique, encres, papier fin et poudre de marbre), lettrage (calligraphie, impression de caractères, intégration et transfert de textes et/ou d'images), composition et plus précisément composition calligraphique (variation des tailles de caractères, recherche de trames ou textures de lettres pour calligraphier mot, expression, pavé de texte, utilisation de différents outils : plume carrée, plume pointue, outils contemporains, pinceau plat et pointu, notions techniques pour écrire sur des supports variés).
 Le dernier jour sera consacré à la réalisation d'une composition personnelle de plus grand format (au choix 50x50 ou 60x40).

Pour la partie peinture du stage, il est possible d'être totalement débutant (c'est déjà arrivé ) ou de disposer déjà de plusieurs techniques. Dans ce cas, mes propositions enrichiront votre pratique personnelle.

J'essaierai dans la mesure du possible de proposer un  accompagnement personnalisé en calligraphie : ce peut être le travail du pinceau plat, du pinceau pointu, des outils contemporains mais aussi la plume carrée classique. Si ce stage ne s'adresse pas à des personnes sans aucune expérience calligraphique, beaucoup de pistes de travail s'offrent cependant à vous même avec un petit niveau.


Voici quelques images de mes tableaux (en entier ou détails) pour vous présenter une toute petite partie des possibles.

Renseignements complémentaires et inscription

Capitale libre au colapen.

Je vous montre ce soir quelques pages de variations autour de la capitale.
L'outil : un petit colapen de ma fabrication, assez ferme, qui possède une imperceptible pointe parfaite pour retracer les contours de traits.
Le médium : du brou de noix préparé à partir d'extrait de cassel.
Le support : du papier Ingres Vidalon de Canson.

La structure de la lettre est posée en utilisant les différentes possibilités de traits de l'outil -épais, brut, fin, précis. Commence alors un travail dans le frais de l'encre : doublage de traits fins, épaississement d'extrémité, retraçage des bords des traits épais pour conférer netteté et galbe aux traits épais.
 Le dessin des lettres suit des règles que j'ai choisies : déplacement des barres horizontales, ajout de petites lignes, travail en matière des fûts, petites variations des directions des verticales pour faire danser les lettres, traits galbés ou légèrement courbés…

 Je conçois ce travail comme un exercice de rythme et de jeu d'espace.

Quelques autres pages sur Facebook

Ile vierge...CORI

 Voici notre vision du phare de l'Ile Vierge. C'est une œuvre à quatre mains, celles de Jean-Noël Riou et les miennes.


Le phare est posé sur un panneau de médium enduit. Il est travaillé aux pigments, encres et couleurs acryliques. Le texte est calligraphié au pinceau pointu puis quelques glacis à l'huile achèvent le travail. Ce tableau est le dernier d'une série de phares d'Iroise, signés CORI.

Nouvelles textures d'écriture avec Denise Lach

 Début avril, j'ai suivi un stage de Denise Lach chez l'Esperluette à Rouen : "Nouvelles textures d'écriture". Cela a été deux jours de recherche graphique entre calligraphie et dessin, de réflexion sur l'espace graphique, d'organisation et d'articulation des éléments lettres ensemble. J'ai aimé à la fois rentrer dans le projet de Denise Lach, chercher de nouvelles règles de fonctionnement graphique et les appliquer avec le plus de rigueur possible. J'ai aussi pris plaisir à soigner l'exécution des textures et à réfléchir à des compositions minimales.



Voici le texte de Denise Lach pour présenter le stage : "Ma spécialité, mon dada, ma marque de fabrique, ce sont les textures d’écritures.
Après 35 années de calligraphie et de conception scripturale, je reste fascinée par le potentiel graphique qu’offrent ces tissages et je fais (presque) quotidiennement l’expérience que ce jeu est inépuisable.
Nous partirons d’une écriture manuscrite, avec un petit détour calligraphique, pour tisser les lettres entre elles. La démarche sera structurée par différentes étapes et le fait de s’affranchir progressivement de la lisibilité nous permettra une approche expérimentale et ludique par l’agencement multiple de nos textures.
Le but de ce stage est d’ouvrir une nouvelle fenêtre sur les possibilités infinies de créations de textures et leurs rôles dans une composition. Il a également pour objectif l'enrichissement du vocabulaire graphique et calligraphique mais il exige un minimum de prise de risque…"

Ce travail porte forcément la marque, la patte de Denise Lach. Ce qui m'intéresse dans ses propositions depuis que je suis ses stages (celui-ci est le troisième), ce sont les concepts, la réflexion sur les règles, la manière d'en créer. Hormis le plaisir non négligeable de la pratique pendant deux jours, je pense aux moyens de m'approprier une partie de ce qu'elle a enseigné et plus précisément à développer certains aspect de ce travail non plus dans un esprit graphique mais dans une approche de peintre.

Ma texture de départ, réalisée avec un colapen de ma fabrication,

base unique de mes travaux du week-end.

Quelques déclinaisons :

Deux heures merveilleuses... chez Jan Broes

 Les calligraphes latins qui ont eu la chance de participer aux expositions organisées par Jan Broes à Bruges connaissent cette rue et cette maison. Elle appartient à l'histoire de la calligraphie latine de la fin du 20ème siècle et du début du suivant. Je la connaissais comme décor de belles photos, dans un livre catalogue qui me faisait rêver.

La maison De Zomere a été construite en 1479, elle abrite aujourd'hui une somptueuse collection d'œuvres calligraphiques, celle de Jan Broes.
 Je suis allée en début de semaine à Bruges pour reprendre les tableaux (moins quelques-uns) que j'ai exposés cet hiver à la galerie Manna. C'est à cette occasion que Jan Broes m'a reçue et m'a fait découvrir sa collection. J'ai admiré pendant deux heures, les calligraphies des plus grands : Werner Schneider, John Stevens, Jean Larcher, Fabienne Verdier, Elmo Van Slingerland, Heinz Schumann, Bernard Arin….et les gravures lapidaires de Jean-Claude Lamborot, Roger Gorrindo, Sepp Jacob, Peter Boudens.

De parfaites et sensibles capitales romaines, celles de Jean Larcher en haut et celle de Werner Schneider en bas.

Et une œuvre magnétique de Heinz Schumann 

Ce furent deux heures hors du temps, de contemplation pour les yeux et l'âme, je remercie sincèrement Jan Broes d'avoir partagé cette beauté avec moi ainsi que la personne qui a rendu cela possible.

Cette visite, emprunte de philosophie - le sens profond des phrases est élevé par la forme calligraphique - a été jusqu'à sa dernière minute nourrie de culture. En partant, sur la pierre de seuil de sa maison, Jan nous a fait observer la gravure lapidaire - Elmo Van Slingerland et Dagmar Kessler - qui l'orne. Marguerite Yourcenar est venue dans cette maison pour les recherches de son roman "L'Œuvre au noir". Et vous pouvez déchiffrer ci-dessous le nom de son héros.

Zenon

Fantaisie du pinceau plat...des chiffres.

Dans la même veine que l'alphabet noir, avec le même pinceau Galaxy de Manet, voici des chiffres en bleu indien de Linel.

Fantaisie du pinceau plat....alphabet noir, suite

…Et voici la suite et fin de l'alphabet noir.
 J'ai testé ces derniers temps les gouaches extrafines Sennelier, que j'ai achetées sur le site Denis Beaux-arts. J'ai commandé de la laque noire, du rouge de venise (plus foncé que celui de Linel) et du brun Van Dyck. Les teintes m'ont plu, notamment le brun, le degré de broyage est satisfaisant. Cependant, la pâte a tendance à dégorger, pour y remédier je malaxe un peu le tube avant de l'ouvrir, et au pinceau plat, je préfère vraiment la sensation et la précision de la Linel

Fantaisie du pinceau plat....alphabet noir

 Un alphabet posé avec un pinceau plat Galaxy n°8 de Manet et de la gouache extrafine Sennelier. Le pinceau n'est plus tout jeune et ses poils ont tendance à se dissocier, ce qui produit en gérant le degré d'humidité ces traces texturées.

Eaux Végétales ... Livre objet peint

 Lorsque je regarde les paysages et que mon regard détaille les verts qui les composent, je vois de l'eau. Je suis esthétiquement sensible à la beauté subtile des ocres, beiges et grèges des herbes desséchées, surtout lorsqu'elles s'accordent à des gris et noirs minéraux mais l'eau des verts joue aussi sur mon inconscient et me rassure, me réconforte, me désaltère visuellement. C'est ce que j'ai voulu suggérer dans ce livre objet en papier enduit, mis en couleur avec des pigments et des encres acryliques. Les mots du titre se révèlent au cours du livre, ils sont calligraphiées au pinceau pointu avec de la gouache extrafine. Le plus grand feuillet mesure plié 25 x 15,5cm, le premier 12 x 5,5 cm. Ils sont reliés sur un bois flotté ramassé à Anglet en février 2018.