Album H2Eaux - Vagues au colapen

 

Je réalise actuellement des recherches graphiques et calligraphiques sur le thème de l'eau. C'est H2Eaux.
Ces recherches nourrissent d'une part mon travail de création personnel et me permettent d'autre part de constituer des modules enseignables à la carte.
 
J'ai pour l'instant surtout exploré les possibilités de lignes du pinceau pointu, mais je suis aussi allée voir du côté des colapens, un Petit et un large. C'est ce que vous voyez sur l'image ci-contre. J'ai tracé en contraste, en assemblant des traits lourds et puissants en fil directeur,  que j'ai complétés de réseaux de lignes fines posées avec la pointe de l'outil.

J'ai assemblé les doubles-pages obtenues en un leporello, lui-même fixé à un feuillet. Ce feuillet sera relié avec les autres cahiers de recherches. Il est en papier "Cocktail" teinte blue moon et est animé par des vagues tracées elles au pinceau pointu chinois avec de la gouache Linel.

La suite bientôt.
Je vous montrerai des petites compositions circulaires.

Pour rappel :
Nouveau lien vers mon site

BANSKY à Brest

C'est moi Bansky

  Du 10 au 23 juin, les brestois ont la chance de pouvoir voir de près le travail de l'artiste contestataire de street-art Bansky. Et ils ont plébiscité cette exposition gratuite ce week-end avec une queue de plus de deux heures. J'ai eu plus de chance aujourd'hui en fin d'après-midi, lorsqu'à mon tour je suis allée aux Ateliers des Capucins pour visiter cette exposition exceptionnelle. On la doit à un partenariat des Capucins avec SOS Méditerranée et le projet "Bansky Modeste Collection". En fin de ce post je mets une image du panneau qui explique cette démarche.
 On ne présente plus Bansky (fiche wikipedia) un artiste d'origine anglaise qui refuse d'être médiatisé en tant que personne, souhaitant que l'attention du public se concentre sur ses messages. Son nom et son visage restent inconnus, il se représente sous l'image d'un rat ou sous un masque de singe. La contestation est l'essence de sa démarche d'artiste : il refuse le cynisme de notre modèle économique occidental incarné notamment par l'impérialisme américain, les formes de pouvoirs (et les symboles culturels) des institutions gouvernementales en général et en particulier la royauté anglaise, il considère la religion et la consommation de masse comme un asservissement des peuples.
 Il réalise la plupart de ses oeuvres au pochoir in situ, et il réalise des multiples pour différents évènements. Ses images interpellent, choquent, questionnent ; elles nous imposent la réflexion et la remise en question des modèles qui nous entourent. Elles sont belles, vont droit à l'essentiel, cela les rend d'autant plus percutantes. Il utilise souvent la collision d'idées ou de symboles iconiques pour nourrir son message - comme par exemple ci-dessous le jaguar opposé au code barre.
En voici quelques'unes. 

Ecartons les barreau de la cage du code barre...

Toxic Mary

La reine Elisabeth n'est qu'une primate, comme nous, rien de plus.
Ce portrait de la reine a été censuré.
Er... initiales de Elisabeth Regina ou ... message d'erreur ?

Et pour finir, une note d'espoir portée par une petite fille.

Ceci n'est qu'un petit aperçu de l'exposition. J'ai écouté avec beaucoup d'intérêt la médiatrice, qui apporte des éclairages pertinents.

Les Ateliers des Capucins, rue de Pontaniou, Brest.
Ouvert de 11.00 à 19.00

Matière & composition sur MDF Août 23

 

En août prochain,  du 18 au 20, j'anime un stage de matière et composition sur mdf, le seul de cette année sur ce thème. Il aura lieu au bourg du Grouanec, à Plouguerneau en Finistère, dans un très beau cadre, juste à côté d'une chapelle du 16ème siècle.

 Vous pouvez voir sur l'image une sélection de matières obtenues sur medium enduit : travail des pigments, des encres, de la poudre de marbre en enduit ou en lait, des applications de papier asiatique. 
 C'est un stage qui s'adresse aussi bien à des novices qu'à un public pratiquant déjà la peinture. Je propose une démarche de recherche, non performative, soutenue par des connaissances techniques sur la matière picturale mais aussi des éléments de composition. Je ne me lasse pas de la sensorialité de la peinture, du plaisir de voir naître les surfaces de matières, du jeu des pigments qui permet à des sensibilités personnelles de s'exprimer.
Un document de stage est fourni ainsi qu'un compte-rendu des réalisations pour permettre ensuite de continuer chez soi.
Si vous êtes intéressés, suivez ce lien.

A Big Wave 2.

A Big Wave 2.

 

 Il y a quelques temps j'ai terminé le deuxième tableau de la série "A Big Wave". Comme le premier c'est un panneau de mdf enduit qui mesure 120 x 60 cm. 
J'ai choisi un camaïeu de pigments bleus pour la chair de la vague. J'ai tracé les lignes à main levée au pinceau pointu chinois - toujours en vibrisses de rat.
 J'ai essayé de transcrire l'énergie de la vague qui la modèle en un arc de cercle un instant suspendu.

Quelques détails : 

A Big Wave 2 - détail 1

 

A Big Wave 2 - détail 2

Les deux premiers Big Waves sont visibles à la galerie Aventurine du Conquet ainsi que les 10 premières petites peintures de la série "Wave movements".

J'ai aussi continué la série en petit format "Wave movements". Je vous les montrerai bientôt.

Lien vers mon site : Accueil (weebly.com)

A Douarnenez, Des plis dans la page....

 

Vendredi dernier, je suis allée me promener à Douarnenez pour déambuler dans les rues et découvrir les galeries, boutiques, librairies. Et face aux Halles, une petite librairie nous a fait de l'oeil, "Des plis dans la page". L'enseigne est explicite : c'est une librairie consacrée aux livres animés, tenue par une libraire passionnée par le sujet.
Elle y présente beaucoup de littérature pour jeunesse, mais pas seulement. Et puis l'opposition jeunesse/adulte n'est pas très pertinente ici. Nous sommes devant de beaux objets, esthétiques, stimulants, attirants et c'est un lieu de tentations.....
.....J'ai succombé....

Vous comprenez pourquoi...

Les lecteurs anciens de ce blog connaissent mon intérêt pour le Petit chaperon rouge, j'en achète très régulièrement...
Je me suis laissée tenter en premier par un petit livre pop-up des Editions des Grandes Personnes, une mise en scène par Dominique Lagraula du conte version Perrault (La petite fille n'est pas sauvée par le chasseur). La narration est essentiellement visuelle -le seul texte directement visible est le dialogue entre le Chaperon et le loup. Le dispositif de présentation de ce dialogue est particulièrement ingénieux. Le texte du conte et la morale de ce dernier sont installés dans les plis. Cette dissimulation du texte permet aux visuels de se déployer sémantiquement avec beaucoup d'amplitude et offre une narration d'autant plus percutante qu'elle est épurée.

C'est aussi un chaperon rouge qui m'a fait craquer une seconde fois : un chaperon rouge à l'architecture en trois dimensions des éditions du Seuil.

C'est un livre de décors, comme un petit théâtre, qui est à compléter par le premier lecteur avec des sujets cartonnés pré-découpés et des autocollants. Un moment agréable en perspective.

Et pour finir,
en ce moment et jusqu'au 27 mai,
la librairie présente une série de petits tableaux brodés
- BORDADO -
d'Elisabeth Pasquier.

J'ai été touchée par la délicatesse des broderies, élégamment présentées dans des cadres boîtes.
Je me suis laissée séduire par le petit catalogue qu'elle a édité.

Et si à votre tour vous vous laissez tenter par une journée à Douarnenez, n'oubliez pas de passer aussi à L'Archi seiche, une galerie spécialisée dans la gravure, avec les fantaisistes et poétiques linogravures format affiche de Benjamin Guyet et sa sélection pointue d'estampes.
5 rue Anatole France, au-dessus des halles.

Des plis dans la page : 8 rue Eugène Kérivel (près des Halles) 29100 Douarnenez (29)

                                      dplispage29@gmail.com

                                      site web : Des plis dans la page | Livres animés

Wave movements 3.

Wave movements 9

 

 Je viens de réaliser quatre nouvelles petites peintures dans la série "Wave movements".
Comme les précédentes elles mesurent 27x18 cm, le support est un papier enduit mis en couleurs avec des pigments.
Les motifs de vagues sont tracés à main levée au pinceau chinois pointu (en moustaches de rat) avec un pigment blanc de titane lié.
A l'inspiration Ha Bun Shu se mêlent les vagues des vidéos de surf et les recherches lexicales autour du thème H2eaux.

Wave movements 10

Wave movements 11.

Wave movements 12.

Les vagues 9 & 10 rejoindront prochainement les premières de la série à la galerie d'artistes Aventurine au Conquet dans le Finistère.

Et pour mémoire, la nouvelle adresse de mon site :
https://livre-de-matieres-elisabeth-couloigner.weebly.com

Matière & composition sur papier enduit : 8 folios

 

Je viens de terminer l'animation d'un stage "Matière & composition sur papier enduit" à l'atelier. Et j'ai pris le temps de finaliser les démos des 8 folios.

Les deux premiers présentent la métode d'enduction avec un couteau à palette et une palette japonaise ; l'application de pigments préparés fait venir les textures.
Les deux suivants montrent comment combiner encres acryliques et marques pour faire vibrer les surfaces.

Les folios 5 & 6 abordent les fonds colorés, leur mise en lumière.

 Le folio 7 intègre un transfert de magazine : l'arbre a d'abord été retravaillé aux crayons de couleur aquarellables puis effacé car le résultat ne me convenait pas. De l'encre japonaise frottée a fourni une solution.

Le dernier folio, le n°8 était libre. Je l'ai enduit avec un brun clair chaud que j'ai entièrement masqué de pigments blanc et noir. De légères lignes blanches et noires au crayon de couleur rehaussent l'ensemble.

Ces 8 folios donnent un aperçu du contenu pictural que je propose dans un stage "Matière & composition sur papier enduit". La prochaine opportunité de suivre ce stage sera début septembre à Gracay, dans le cher près de Vierzon, en relation avec l'exposition "Pluri-elles " que proposent la municipalité de Graçay et l'association Culture en Vallées vertes.

Lien vers mon site : Accueil (weebly.com)

Premier essai de chine collé.

 

Je continue mes rendez-vous mensuels de gravure, guidés par Hélène Bascoul dans l'espace de l'Atelier papier à Saint-Martin (Brest). Après avoir expérimenté l'eau-forte (matrice en zinc mordue au sulfate de cuivre), puis l'aquatinte j'ai cette fois-ci essayé le chine collé. Comme pour les essais précédents, j'ai imprimé sur du papier d'impression traité en suminagashi (gris de Payne et encre japonaise). Il se trouve que le papier pour gravure accueille bien les encres de marbrure japonaise. 

Il est difficile d'imprimer sur papier fin en gravure en creux : la minceur du papier, sa déformation dans l'eau sont des obstacles mécaniques. Mais imprimer sur papier fin offre aussi une finesse intéressante dans le rendu du tracé et permet l'ajout d'un fond coloré. Ici, la teinte unie du papier fin me donne du contraste sur le motif présent du suminagashi. J'ai utilisé du papier Awagami - du kitakata - issue d'une pochette d'échantillons proposée par Joop Stoop.
 J'ai suivi la démarche du livre d'Olivier Dekeyser aux éditions Eyrolles ("Pratiquer la gravure en creux, taille directe", collection "Les techniques de l'estampe").
J'ai préparé un morceau de kitakata beige un tout petit peu plus petit que les dimensions de ma matrice en zinc. J'ai encré la matrice avec une encre noire Charbonnel, je l'ai essuyée du mieux que j'ai pu puis je l'ai immergée dans un fond d'eau. J'ai immergé aussi le carré de kitakata et je l'ai ajusté en sortant l'ensemble de l'eau. J'ai calé la matrice en appui sur un coin pour qu'elle s'égoutte bien. Pendant ce temps d'égouttage j'ai découpé le papier épais (Johannot + suminagashi). Le matin, j'avais préparé une petite quantité de colle d'amidon japonaise. J'ai étalé cette dernière au pinceau plat sur le papier kitakata positionné sur la matrice (3 passages).
Le moment de l'impression est arrivé : sur une cible en plastique transparent j'ai placé la matrice côté kitakata visible, puis le morceau de Johannot. J'ai rajouté une feuille de papier pour protéger le lange de la presse et j'ai tourné le volant.
 Le résultat m'a plu, j'ai envie d'en faire d'autres.

La matrice (10 x 10 cm) : 

PS : En ce moment, il y a une belle exposition sur le thème du végétal à l'Atelier papier (3 place Maurice Gilet, Brest, en face de l'église Saint-Martin), Végétarium, par les plasticiens Martine Carrichon et Hervé Géréec.

PS : nouvelle adresse de mon site : Accueil (weebly.com)

A big wave 1.

 





 Il y a deux semaines, j'ai peint cette grande vague sur un panneau de mdf enduit format 120 x 60 cm.
Sur un fond  mis en couleurs avec une harmonie de pigments bleus et verts, j'ai tiré ligne après ligne mon pinceau en vibrisses de rat chinois chargé de pigment blanc. Puis je l'ai fait danser dans la mousse blanche pour tracer de petits cercles et des boucles légères. Esprit calligraphique, travail du souffle, je peins comme je respire, en expirant longuement et paisiblement.
Je continue mon exploration aquatique, H2Eaux s'écarte de la ligne d'eau initiale et s'il a la mémoire du Ha Bun Shû de Mori Yuzan, mon pinceau épouse aussi les formes des vagues des surfeurs. 
C'est la première vague d'une série, j'ai déjà quelques répliques en tête....
A big wave 1. est visible au salon Art et Vie du Relecq-Kerhuon jusqu'au 16 avril. Il rejoindra ensuite la galerie Aventurine au Conquet.

Un détail

Nouvelle adresse de mon site :
Accueil (weebly.com)

Explorer la gravure : essais avec du Tetrapak

 

 





Dans le cadre de mes recherches pour H2Eaux, j'ai fait des essais de gravure sur Tetrapak. 
Je vous montre aujourd'hui des essais parmi d'autres.
J'ai découpé des cercles d'environ 5 cm de diamètre dans une boîte de lait, et je les ai gravés à la pointe sèche en m'inspirant du Ha Bun Shû. 
J'ai essayé deux encres : Aquawash et l' encre taille-douce Charbonnel. C'est ce que vous pouvez voir ci-contre. 

matrices en Tetrapak

J'ai imprimé sur papier simili japon avec une petite presse Fome.

Il y aura d'autres essais, que je partagerai ici.

Nouvelle adresse de mon site : https://livre-de-matieres-elisabeth-couloigner.weebly.com