Scriptorial d'Avranches : exposition des oeuvres du peintre He Yifu.

Si vous êtes bretons,  et peut-être aussi d'ailleurs, vous devez reconnaître la couverture de cet ouvrage du peintre chinois He Yifu, paru il y a une dizaine d'années et joli succès public de librairie.
Un succès absolument mérité, nous reconnaissions nos paysages mais traités avec une technique et une sensibilité chinoise. Il avait fait montre d'un art du cadrage qui conférait une vraie puissance à ses œuvres réalisées pourtant sur du papier de riz : je pense au cheval à la croupe conséquente, au paysage de Plounéour-Ménez sur lequel explosait la noirceur des monts d'Arrée en hiver, renforcée par un subtil contraste lumineux. Je pourrais continuer... Et je me rappelle aussi d'avoir souri devant des artichauts traités dans la plus pure tradition chinoise.
He Yifu est décédé en août 2008, et actuellement plusieurs expositions hommages ont lieu en France, à Grenoble (Info de Calli'grain de folie) mais aussi au Scriptorial d'Avranches. Et c'est celle-ci que j'ai eu le bonheur de visiter. Je n'avais jamais vu ses œuvres autrement que dans des livres ou sur la toile. Ce qui m'a surprise, c'est d'abord les dimensions importantes de certaines œuvres. Cela renforce encore l'impression particulière de perception de l'espace induite par la composition, qui juxtapose différents plans. Il interprète et recompose l'image, et rend le sujet plus présent.
Et puis, j'ai découvert une part de son œuvre dont j'ignorais totalement l'existence : une série de petites compositions abstraites en dégradés d'encre noire : j'ai été profondément touchée.

Date : jusqu'au 27 février (attention, le scriptorial sera fermé en janvier)

Quelques liens :
Association rennaise Encres de Chine
Voyage d'un peintre chinois en Bretagne
Recherche d'images Google

Vidéo : Lilac Wine (Flourishing)

Lilac Wine from Matthew Landa on Vimeo.

Un très joli moment à passer.

Exposition à l'Atelier Warjan : couverture presse.

 En relation avec l'exposition de mes tableaux à l'Atelier Warjan, j'ai eu les honneurs de la presse. Et les journalistes m'ont gâtée.

L'exposition dure jusqu'au 24 décembre. Si vous souhaitez me rencontrer à l'occasion d'une visite de l'atelier, cela est possible le mercredi après-midi ou le samedi matin. Pour cela, envoyez-moi un petit mail à l'adresse suivante : elisa.lampaul(at)voila.fr (remplacez le (at) par l'arrobase).

Atelier Warjan
Se rendre à l'Atelier Warjan
Vous pourrez visiter l'exposition du mardi au samedi, de 9.30 à 12.00 et de 14.00 à 18.30. L'entrée est libre.

Retour en arrière : Oeuvre de paix.

Une petite production (24x24cm) qui date de quelques années, réalisée sur papier aquarelle Hahnemühle "Le rouge", lors d'un stage animé par Kitty Sabatier.
Je regarde les capitales avec un œil critique, mais c'étaient les premières et je les avaient tracées en blanc sur blanc avec de l'encre acrylique. Les voiles aux pigments travaillés dans l'humide comme de l'aquarelle ne les ont que partiellement recouvertes et c'était le but recherché. Évoquer les éléments, le minéral, un temps suspendu.
Et pour finir c'était aussi mon premier essai de cursive gothique.
Le texte reprends des extraits des "Chiens de Palmyre" de Michel Tournier.

Entaînement Fraktur : une citation d'Henri Bauchau.

Gouache noire sur papier Kraft Gerstaecker. Plume Brause 4 mm.
Format A3
Modèle de départ "Des Grieux".


PS : Ainsi que le précise Anachropsy,  pour les puristes, il faut mettre en "s long" en début de mot. Mais d'un point de vue graphique, j'aime bien le "s court" en début de mot.

Exposition à l'Atelier Warjan

 Du 16 novembre jusqu'à Noël, à l'invitation d'Anne Floc'h, j'ai le plaisir de présenter une série de tableaux à l'Atelier Warjan à Saint-Renan, près de Brest.

Atelier Warjan
Se rendre à l'Atelier Warjan
Vous pourrez visiter l'exposition du mardi au samedi, de 9.30 à 12.00 et de 14.00 à 18.30. L'entrée est libre.

Vous aurez sous les yeux une série de tableaux sur médium enduit, quelques volumes, quelques travaux sur papier.
Je fabrique la plupart de mes couleurs à partir de pigments, associés à un liant végétal ou acrylique, j'utilise aussi parfois de la poudre de marbre. J'expérimente (je cuisine), j'attache beaucoup d'importance à la matière, la couleur, l'ombre et la lumière qui structurent la composition.
Progressivement, la part de la calligraphie latine s'estompe dans mes compositions. Elle n'a, quand elle est encore présente, que le statut d'un élément de composition parmi d'autres. Elle a été un passage important, elle m'a permis d'emprunter la voix/voie des auteurs des textes littéraires avec lesquels j'entrais en résonance, mais de plus en plus je me sens limitée par le langage des mots, qui ne donne qu'une vision partielle de la complexité de notre monde.
 De plus en plus, j'explore la transcription plastique de mes perceptions du monde et de mes sensations intérieures. Les notions de frontières, de limites, de passages, de chemin, du rapport entre l'ordre et le désordre s'installent au centre de mon travail.

Je m'oriente donc vers une séparation de ma pratique en deux chemins : d'un côté la peinture, de l'autre la calligraphie qui a encore beaucoup de plaisir à m'apporter.

Chancelière basculée : une interprétation de Renée.

Début octobre, je vous ai présenté le modèle de chancelière basculée que j'avais mis au point pour Interligne (cf liens calligraphique à gauche du blog)à partir du tableau "La conscience du temps".
Je l'ai aussi proposé à une de mes élèves, Renée. Elle souhaitait personnaliser sa chancelière, la faire danser, prendre des libertés. En observant la manière dont elle s'appropriait le modèle, utilisant ses principes de fonctionnement mais en le tirant aussi vers plus de rondeur, de souplesse, en lui apportant le caractère dansant, j'ai souhaité qu'elle écrive un petit bloc de texte pour ce blog. C'est chose faite, et c'est ce que vous observez en ce moment.
Le texte me plaît aussi beaucoup, je vois les yeux bleus des marins bretons.

La petite librairie, à Brest.

 Je ne suis plus brestoise depuis quelques années, mais c'est tout de même la grande ville proche. Il y a quelques jours, je suis tombée par hasard dans le quartier Saint-Martin sur une nouvelle librairie, ou plutôt enfin découvert une librairie installée auparavant dans un quartier où il est presqu' impossible de se garer.
Alors, je suis entrée dans un bel espace, agréable, accueillant, au design simple et moderne. Dans l'angle, quelques tables pour prendre un petit café. C'est un lieu qui invite à rester un certain temps. C'est un aspect du concept, qui d'emblée s'affirme l'exact contraire des  espaces de consommation de prêt-à-lire proposé par une grande chaîne de librairies-disquaires-vendeurs de matériel multimédia. Cependant, il existe déjà à Brest une grande librairie indépendante, qui invite à s'installer pour lire et propose une offre très large. Ici, ce qui est intéressant, c'est le choix des petits éditeurs, que l'on ne  trouve en général que dans les salons du livre donc sur un temps limité et avec une offre parcellaire. Donc, belle place faite aux petits éditeurs mais la Petite librairie propose aussi une sélection très alléchante de classiques, et elle promeut une certaine idée de la littérature et de l'édition, très loin de l'uniformité et qui incite à la découverte.
Je me suis régalée au rayon poésie et littérature pour enfants (dont j'apprécie beaucoup la qualité artistique en tant qu'adulte), j'y ai trouvé des ouvrages assez spécialisés sur la typographie, j'ai juste effleuré les rayons littérature classique et polar car j'ai craint que ma carte bancaire ne chauffe un peu trop. J'ai vu qu'au fil du temps, je pourrai découvrir romans visuels, BD et photographie.
Une chose qui m'a frappée : sur l'ensemble des livres présentés, il y a un nombre non négligeable de livres dont la structure se démarque des formes dominantes : livres accordéons, livres coffrets, formats originaux, matières brutes...  design sobre, épuré des couvertures, vue et toucher sont subtilement sollicités.

Vous découvrirez en cliquant ci-dessous que c'est une librairie associative, ses choix d'éditeurs, ses activités et projets.
La petite librairie
Les éditions Zédélé

Le pupitre des lettres.

Je suis allée le week-end dernier visiter le Mont Saint-Michel. C'est un fait connu que la baie du Mont s'ensable et que sans intervention humaine, il ne sera bientôt plus une île. Le site est actuellement l'objet d'un grand chantier visant à restaurer son caractère maritime. C'est dans ce cadre, que l'architecte Luc Weizmann a conçu un barrage sur le Couesnon, baptisé "Barrage de la caserne", aux caractéristiques particulières, barrage qui fait partie d'un ensemble de travaux destinés à contrarier l'ensablement du Mont. C'est un ouvrage particulier d'abord sur un plan technique. En général, un barrage retient l'eau et la libère vers l'aval. Ici, le barrage libère l'eau du Couesnon vers l'aval, mais le flux du cours d'eau ne suffit pas à chasser les sédiments vers l'extérieur de la baie. Le barrage fonctionne donc aussi dans l'autre sens (et c'est cela sa particularité) et grâce à des vannes secteurs qui assurent aussi une fonction de remplissage d'eau de mer vers l'amont, libère lors de la vidange l'eau du Couesnon ET l'eau de mer retenue précédemment. Les trois ingénieurs concepteurs techniques et l'architecte ont obtenu le Grand prix National de l'Ingénierie 2010 pour leur ouvrage.

Ici, les lecteurs réguliers de ce blog se demandent si ce blog ne change pas de domaine pour s'intéresser à l'hydraulique ou à  l'architecture des travaux publics. Rassurez-vous, ce n'est pas le cas.
 Luc Weizmann, l'architecte du barrage, a eu éminemment conscience du caractère historique et symbolique de ce lieu situé à la proue de l'Europe. C'est le deuxième aspect exceptionnel de ce barrage. Et il a enrichi l'ouvrage technique d'une dimension culturelle, artistique et humaine. L'ouvrage est coiffé d'un large pont promenade, sur lequel on peut déambuler, assister à un spectacle (il y a de longues marches disposées en gradins) avec le Mont comme décor naturel. Mais ce n'est pas tout.Il a voulu que la balustrade côté Mont soit constituée d'un pupitre de bronze, sur lequel sont disposés des symboles.
  Pour commencer les deux parties d'une coquille Saint-Jacques et quelques coques sont moulées sur la première dalle du pupitre, ceci pour souligner que le Mont est un lieu de pèlerinage. Personnellement, les coques m'évoquent aussi l'enluminure : en effet, les enlumineurs gardaient leurs couleurs et leur gesso dans de petits coquillages. Pendant des siècles, le Mont Saint-Michel a abrité un scriptorium et une bibliothèque. Les manuscrits sont actuellement conservés et visibles au Scriptorial d'Avranches, à 20mm en voiture du Mont.
 Ensuite, de chaque côté du pupitre figurent les blasons de la Normandie et de la Bretagne, symboles géographiques et historiques.
 Et puis, Luc Weizmann a demandé à des calligraphes les quatre alphabets constitutifs de la culture européenne : Frank Lalou s'est chargé des alphabets hébreux et grec, Abdallah Akar de l'alphabet arabe et Richard Lempereur de l'alphabet latin. Celui-ci a choisi la caroline, écriture imposée par Charlemagne pour tous les actes administratifs de l'empire, écriture d'une lisibilité et d'une esthétique merveilleuses, écriture choisie comme modèle pour la mise au point des caractères d'imprimerie par les humanistes de la Renaissance. La typographie utilisée pour ce blog en est une des héritières. Encore le symbole de la diffusion du savoir. Ces quatre alphabets sont gravés ensemble sur deux dalles à chaque extrémité du pupitre et des caractères sont isolés et disséminés sur l'ensemble de la balustrade.
 Dernier symbole et non des moindres, la dalle centrale du pupitre accueille une reproduction gravée d'une horloge cosmique, empruntée à un recueil de traités scientifiques et techniques du XIIème siècle, conservé au scriptorial d'Avranches. Vous pouvez les admirer dans le diaporama ci-dessous.




Bibliographie :
Le Mont Saint-Michel sauvé des sables
L'enluminure romane au Mont Saint-Michel ( Remarque 1 : il est épuisé chez l'éditeur Ouest-France, je l'ai vu à la librairie du Mont Saint-Michel et à celle du Scriptorial d'Avranches ; Remarque 2 : dans ce livre figure une photo de l'enluminure reproduite sur le pupitre des lettres)

Merci à Richard Lempereur qui m'a communiqué les noms des calligraphes et a contribué à ma compréhension du projet de Luc Weizmann.

Et pour le plaisir, une vue du Mont depuis Avranches :

Bibliothèque calligraphique.

Voici un ouvrage d'apparence trompeuse, d'une présentation absolument modeste. En seconde de couverture,  John Stevens note simplement  :
"SELECTED WORKS, CALLIGRAPHY, DRAWINGS & PAINTINGS 1990-1999"

Juste 32 pages, mais quel contenu ! J'observe toujours attentivement les travaux de John Stevens, à chaque nouveau regard sur une de ses œuvres, j'admire la virtuosité de ses traits. Il atteint si souvent la perfection...