Colloque "L'écrit dans la rue" à la Faculté Victor Ségalen à Brest

 

  Aujourd'hui et demain, j'assiste à un colloque organisé par l'UFR Lettres et sciences humaines et l'EESAB-Site de Brest en partenariat avec le Musée vivant de l'imprimerie PAM. Le thème retenu est "L'écrit dans la rue".
 Le colloque a commencé par une intervention d'une peintre en lettres, Morgane Côme, dont je suis le travail sur Internet depuis plusieurs années. Son Instagram mérite le détour. Elle nous a proposé une approche historique très intéressante et présenté une pratique professionnelle construite sur une formation dans les pays anglo-saxons et nourrie de recherches historiques et de rencontres avec d'anciens peintres en lettres, notamment le brestois Jean-Pierre Guiriec.
 Plusieurs intervenantes et intervenants se sont succédés. Après Morgane Côme, j'ai particulièrement apprécié la présentation des caractères bois et en fin de journée la découverte de la collection de photos typographiques de Tristan Etienne, alias Jack Usine alias Jules Vernacular. (son Instagram)
A l'issue de la journée, nous nous sommes rendus à l'EESAB pour découvrir les travaux des élèves d'un workshop de quatre jours animé par Tristan Etienne début novembre : "En grand les mots c'est beau". Le workshop a débuté par un safari typographique dans les rues de Brest pour photographier d'anciens lettrages et enseignes. Puis les élèves ont sélectionné et reproduit un mot en lettres de 80 cm de hauteur. Ils ont utilisé règle et équerre pour dessiner les caractères à main levée. Voici ci-dessous quelques images, l'ensemble en combinant mots et couleurs se propose comme un poème visuel sur Brest :

Impressionnant non ?

Musée vivant de l'imprimerie PAM
Le musée (dans les locaux de la PAM, rue d'Aiguillon) accueille l'exposition "Dans la rue" du 18 novembre au 2 décembre 2024. 

Après Histoire et création aujourd'hui, demain matin le colloque abordera les angles Enjeux, transmissions et récits.

Stage Anima Libri 2025 : Leporello calligraphié

 

 En février, se déroulera la dixième édition du salon Anima Libri, "Le livre et ses métiers d'art", à Montreul-Bellay.
 Le programme des stages organisés en amont et en aval du salon vient de paraître.
Vous pouvez le voir sur Facebook.

Juste après le salon, j'animerai un stage de calligraphie contemporaine : Leporello calligraphié.
Je vous propose de découvrir des outils contemporains :  plume pliée, colapen, plume palette ronde, plume palette square, gros tire-ligne, petit tire-ligne, automatic pen et plume de bronze. Vous choisirez un ou deux outils et vous pourrez travailler à partir des alphabets proposés ou si vous le souhaitez, je vous guiderai pour construire votre propre écriture.
Vous poserez cette ou ces écritures sur un accordéon de papier fort que vous monterez sur deux plats recouverts d'un joli papier.
Le stage est tous niveaux, chacun des stagiaires recevra un accompagnement personnalisé.

Pour s'inscrire, il faut contacter Anima Libri à cette adresse : animalibri@gmail.com ou au 06 63 30 74 71. N'hésitez pas à me contacter par mail pour plus d'informations (elisabeth.jeanne29@gmail.com)

Et pour finir ce post, la belle affiche du salon 2025, sur une aquatinte de Thomas de la Pinta.

Journal Graphique 3 - Plume palette ronde

 Ces derniers temps, j'ai mis en page et en scène des recherches graphiques réalisées au travers du prisme du rythme graphique et de l'outil.
A près un travail autour de l'automatic pen n°5, j'ai repris la plume palette ronde.
J'ai décliné chaque concept sur un accordeon de 3 ou 4 pages, et l'ensemble des accordeons est relié en un album.

Dans ces albums "Journal graphique" l'attention est portée au rythme produit par les pleins et les déliés associé à une compression des espaces inter et intra lettres. L'aspect visuel du pavé de texte est le résultat de la dominance des pleins renforcée par la compression des espaces.
Le placement spatial des pleins seuls porte l'aspect graphique du bloc de texte. Les déliés complètent les pleins pour les faire évoluer vers des lettres identifiables et au final associés aux espaces inter mots leur faire porter le sens du pavé graphique.
Bien souvent, je calligraphie en posant d'abord tous les pleins puis je rajoute ensuite les déliés. Bien sûr, en calligraphiant, je sais que je pose le plein d'un A ou d'un C. En m'y prenant ainsi, je pose les pleins les uns en fonction des autres, et j'accorde d'abord de l'importance à l'équilibre graphique.

J'ai appliqué ces mêmes règles à la production de lettres minuscules, en faisant danser les pleins un peu plus que pour la capitale.

Que ce soit pour les capitales ou les minuscules, il est important de travaller chaque trait. Celui-ci doit être d'exécution nette, avec des extrémités travaillées et bien souvent légèrement galbé pour gagner en énergie.
La plume palette ronde produit des traits doux. L'outil a été conçu pour produire un trait continu, sans délié. Pour produire du contraste et donc des traits fins, la plume est tenue sur la tranche.

Journal Graphique 2024

 

 

 Je viens de travailler sur une nouvelle session de Journal graphique. Cette fois-ci j'ai exploré les possibilités de l'automatic pen n° 5, 12,7 mm de large.
 J'ai posé des règles de placement des pleins, mis beaucoup de contraste entre les pleins et les déliés et j'ai joué avec les rythmes produits par l'alternance de ces pleins, ces déliés et des espaces inter et intra lettres.
Le texte est extrait de Midsummer night's dream de Shakespeare.

Une petite couverture en papier kraft épais, une reliure d'usage et voilà un album qui réunit quatre accordéons de recherches.

Liens "Journal Graphique :
Ici

et puis Là,
et encore Là.

Stage des vacances d'automne au Grouanec

 

Pour commencer en beauté les vacances d'automne, je vous propose un stage de peinture sur panneau de mdf. Au programme, sur huit petits carrés 20x20 : matière, pigments, encres, liaison acrylique, transfert et un focus sur l'usage des papiers fins. 

Pour plus de renseignements et s'inscrire, je vous invite à consulter la fiche de stage sur mon blog, ICI.

Présentation rouge

 

 Evelyne Sagot (Anima Libri) a conçu et réalisé une présentation pour un de mes petits carrés en papier enduit calligraphiés.
 Elle a utilisé un beau papier décoré de Véronique Le Borgne (Musée Médard - notices sur des artistes du papier décoré) et en extérieur un papier épais unique fabriqué par Rita Fortin.

Le carré en lui-même est en papier enduit, mis en couleur avec des pigments, il est calligraphié d'un début d'alphabet sur un transfert d'une photo que j'ai prise sur une plage de sable noir.
Le papier de Véronique Le Borgne ajoute un mouvement aérien à une composition minérale, le papier sensuel de Rita abrite l'ensemble. Evelyne a magnifié mon travail en le faisant dialoguer avec ces papiers d'art.

Exposition en trio

C'est avec grand plaisir qu'à l'invitation de l'association "Les amis du Four Pontet", Stéphanie Devaux, Gérard Guerry et moi-même exposons au Four Pontet, une ancienne poterie au bord de la Sèvre à Magné (Marais poitevin).
 Nous vous attendons donc dans le calme de ce bel espace du 16 au 28 Août 2024.

Parallèllement, Stéphanie et moi-même proposons un stage chacune :
Stéphanie Devaux : Graphies textiles nouvelles recherches, du 19 au 22 août (stage complet)
et pour moi Composition Art nouveau 4 jours, il reste des places.
Infos et inscription : cliquer ici.

Promesse de vie

Promesse de vie, rouge
dim : 30,2 x 14 cm

 

   

 Je viens de réaliser une nouvelle composition de style Art nouveau, que j'ai mise en couleur à l'aquarelle et déclinée en trois versions colorées. Vous voyez ci-contre la dernière en trois rouges.

 Le premier tracé a été posé avec une petite plume pointue Atome, j'ai traité le feuillage de cette version de manière graphique avec un feuillage en arrière-plan en ligne simple.
L'aquarelle rouge foncé du fond a été traitée en couche plutôt épaisse.

 Pour dessiner cette composition, je me suis allée regarder des objets Art nouveau, notamment des peignes, soit dessinés par exemple par René Beauclair ou alors photographiés. Le feuillage ne correspond pas une plante véritable mais s'inspire d'une broche au motif de rameau.

 J'ai calligraphié le texte avec un tout petit pinceau à aquarelle synthétique de bas de gamme. Modeste, mais il fait son travail.

Extraits de mon carnet d'essais Art nouveau :

Les versions précédentes en bleu ( Ultramarine et Phtalo) sur formats A4 :

Voir les autres compositions de style Art nouveau : c'est ici.

Composition dans le style Roycroft 2.

 

 Une citation d'Oscar Wilde dans cette composition de style Roycroft réalisée à la gouache sur un format A4.
 La justification du pavé à gauche et à droite est essentielle à l'équilibre de la composition.
 La mise en page est réalisée à l'aide d'une tablette lumineuse et d'un quadrillage sous la feuille de réalisation. Une verticale marque le milieu de la composition. Je réalise un premier essai pour chaque ligne et j'en repère le milieu. Je pose ensuite la première et la dernière lettre de chaque ligne, puis je répartis les lettres et les espaces à l'oeil. Certaines lettres seront tracées de droite à gauche si cela facilite le calage.
 Les motifs décoratifs sont été peints en premier. La calligraphie définitive sera faite à l'aide la tablette lumineuse avec le brouillon de mise en page visible en transparence.

Composition dans le style Roycroft 1.

 

 Pour cette composition sur un format A4, j'ai repris une citation du fondateur du Roycroft Movement, Elbert Hubbard.
 J'ai conçu la mise en page avec une tablette lumineuse, un quadrillage et les tracés des motifs décoratifs.
 J'ai ensuite repris par transparence les contours des motifs décoratifs à la gouache rouge de Chine pour les roses et verte (jaune persan + bleu de Prusse) pour les parties végétales avec une petite plume atome. Puis j'ai mis le motif en couleur.
 Toujours à l'aide de la tablette lumineuse et un quadrillage, j'avais défini assez tôt la zone dédiée au texte et j'avais calligraphié ce dernier sur un brouillon en le justifiant à droite et à gauche. 
 La citation a été calligraphiée à la plume palette sur la tablette lumineuse avec le brouillon glissé sous la feuille. Cette installation m'a permis de me concentrer sur chaque lettre, la répartition des unités lettres et espaces étant déjà gérée.

                                             Tracé des contours à la plume fine avant la mise
                                             en couleur.